Je ťažké uveriť, že uplynulo desať rokov od chvíle, keď Pan’s Labyrinth prvýkrát skrášlil naše obrazovky. Film sa pôvodne javil, akoby to mohol byť detský film, ale realita sa ukázala byť oveľa odlišná. Pan’s Labyrinth je temný, dospelý žáner fantasy, ktorý sa nevyhýba uštipačnému násiliu a desivým obrazom; film, ktorý získal hodnotenie R.
optad_b
SÚVISIACE: Rogue One: 15 najlepších kraslíc z príbehu Hviezdnych vojen
Film v úplnom španielskom jazyku bol pôvodne uvedený na filmovom festivale v Cannes v máji 2006, kde získal standing ovation. Od tej doby bolo jeho medzinárodné uvedenie na trh rozložené, najskôr v Spojenom kráľovstve v novembri 2006 a potom v štátoch a Kanade. Film získal medzinárodné uznanie a bol medzníkom pre žáner fantasy filmov. Na oslavu 10. výročia a trvalého vplyvu je tu 15 málo známych faktov o skvelom filme, ktorým je Pan’s Labyrinth.
pätnásťFAUN PRIŠEL ZO SNY
Inšpirácia je zjavným javom a obraz fauna sa dostal k del Torovi prostredníctvom znovu sa vyskytujúceho sna, ktorý mal ako dieťa. V šou Charlie Rose Show uviedol, že sa roky budí o polnoci a spoza dedových hodín vidí, ako vychádza faun. Nepovažoval tento lucidný sen za desivý, iba za zaujímavý a pomohol mu ďalej rozvinúť jeho tvorivú myseľ.
Faun, ktorý vidíme vo filme, sa neobjavil úplne sformovaný ako ten za hodinami, ale prešiel niekoľkými transformáciami. Faun, ktorého del Toro videl vo svojom sne, bol klasický tvor napoly človeka a kozy z gréckej mytológie, ktorý bol krásny na pohľad. Toto stvorenie sa nehodilo do sveta, ktorý del Toro budoval, a bolo zmenené tak, aby vyzeralo ako machové, hlinené a nejednoznačné. Nikdy nie je celkom jasné, či mu máte dôverovať alebo nie, a vo chvíľach môže ísť od úctyhodného po rozzúreného. Meno Pan je tiež trochu zavádzajúce a dostalo ho iba za účelom oboznámenia sa s príbehom u západného publika.
14Bledý muž je hybrid
The Pale Man je jedným z najtrvácnejších obrazov v Pan’s Labyrinth. Je groteskný a znepokojujúci a je zrkadlovým obrazom obludnosti, ktorou je Ofeliin nevlastný otec Vidal. Je to tvor úplne jedinečný pre svet kinematografie, hlavne preto, že si požičiava viac než jednu mytológiu.
V Bledom človeku možno nájsť tri odlišné mytologické prvky. Prvou sú stigmy. Rany na rukách čerpajú priamo z tohto symbolu, ktorý zvyčajne predstavuje zbožnosť a milosť. Získajú úplne novú identitu, akonáhle do nich vloží svoje oči, ako Tenome z japonskej mytológie. Slovo Tenome sa doslova prekladá do očí na rukách a tieto bytosti sú zvyčajne vykresľované ako žalostné a príšerné, podobne ako samotný Bledý muž. Konečným obrazom je honosná večera v rozprávkovom svete z ranej európskej mytológie, z ktorej sa už nikdy nemôžete vrátiť, ak sa zúčastníte. Jesť jedlo dáva vílam moc nad tvojou smrteľnou dušou a Ofelia bola taká hlúpa, že sa mohla oddávať prítomnosti Bledého človeka, čo by okamžite ľutovala.
13FAUN JE SUPER POHODLNÉ
Mnoho hercov by vám povedalo, že praktické efekty, najmä kostýmy, môžu byť strašne nepraktické veci. Sú horúce, ťažké a znižujú videnie. Aj keď sa nakoniec vyplatia, pre všetkých zúčastnených je tento proces bojom.
Del Toro bol na svoj faunový oblek mimoriadne hrdý a Doug Jones súhlasil, že to bola správna zmes praktickosti a pohodlia. Nohy boli navrhnuté tak, aby pôsobili živočíšne, a boli ovládané skutočnými nohami herca, ktoré boli upravené v postprodukcii. Dali už 6 stôpemu 4 hercovi vážne impozantnú výšku. Oblek bol rozdelený na veľa častí, s nohami ukotvenými k Jonesovým bokom, aby sa lepšie rozložila váha, a so žalúdočnou časťou, ktorá bola oddelená od ramennej časti, aby sa uľahčil pohyb. Oči a uši boli ovládané na diaľku a umožňovali širokú škálu výrazov vo vlastnostiach faunu. Zložité rohy boli síce dosť ťažké, vážili 10 libier, ale boli posledným dotykom, ktorý neuveriteľný kostým potreboval.
12FILM JE DEL TORO’S BABY
Pan’s Labyrinth mohol byť veľmi odlišným filmom. Režiséra Guillerma del Tora oslovilo viac hollywoodskych producentov, ktorí chceli film sprístupniť širšiemu publiku. To znamenalo menej gore, menej hrôzy, ľahkovážnejší tón a anglický scenár. Prirodzene, del Toro ich všetkých odmietol; Pan’s Labyrinth nebol o zisku, ale o vízii.
Del Toro je známy tým, že svoje filmové nápady precízne načrtáva a Pan’s Labyrinth sa nelíši. Koncepty filmu začali gestovať v roku 1993. Celé roky vo svojej knihe kreslil a znovu kreslil nápady na príšery a robil všetko pre to, aby si obrázky zo stránky našli cestu na obrazovku. Vzdal sa celého platu riaditeľa, aby zabezpečil splnenie rozpočtových požiadaviek, a všetky anglické titulky si napísal sám, aby sa žiaden z jeho nápadov nestratil pri preklade. Odmietol trhové túžby Hollywoodu a vytvoril rozprávku, ktorá bola temná, premyslená a jemná. Dodnes del Toro neľutuje žiadnu z obetí, ktoré priniesol, aby uviedol svoju víziu do života, a to oprávnene.
jedenásťINŠPIROVAL BJORKOVÚ PIESEŇ
Filmy, literatúra a komiksy sú vynikajúcim krmivom pre inšpiráciu pri písaní piesní. Pan’s Labyrinth je plný vrstvených tém, mohutného rozprávania príbehov a ostrých obrazov. To všetko stačilo na to, aby inšpirovala islandskú skladateľku Bjork k vytvoreniu novej piesne po tom, čo si pozrela film. Teda zápal pľúc, z albumu Čas, bola počatá, smutná balada lamentujúca nad nemožnou pozíciou, v ktorej sa Ofelia nachádza.
Skladba je minimalistická, ale o to silnejšia. Skladá sa iba z rohovej časti a Bjorkovho strašidelného náreku a vyvoláva veľmi silný pocit ťaživého smútku. Text je tam, kde pieseň skutočne žiari, a kde je evidentné spojenie s Pan’s Labyrinth. Bjork začína konštatovaním: Prekonaj to smutné dievča / svet sa z toho vždy stane - prosba Ofelie, aby prijala realitu, v ktorej žije. Vyjadruje poľutovanie nad Ofeliinou bolesťou a mnohými stratami, hoci textom, spevom, všetkým mŕtva láska, ktorá sa mohla stať / všetky chvíle, ktoré si mala objať / všetky chvíle, ktoré si nemala zamknúť. Na záver Bjork hlása Ofeliove úplné opovrhnutie skutočným svetom slovami: „Nakoniec, všetci len plačete / Nechcem, aby boli ľudia stále okolo / Už.
10FAUN NEHOVORIL ŠPANIELSKY
Doug Jones, herec, ktorý hral Faun a The Pale Man in Pan’s Labyrinth, je muž mnohých talentov. Bývalý hadkár je často najatý na hranie neľudských postáv alebo účinkovanie v reklamách. Samozrejme, on a del Toro predtým spolupracovali na Hellboyovi (Jones hral Abe Sapiana), ale jeho úloha v „Pan’s Labyrinth“ by bola úplne novou výzvou.
Bol najatý na stvárnenie dvoch najfantastickejších a najkrútenejších postáv filmu, čo pre Jonesa nebol problém. Narodil sa v Indianapolise, ale na rozdiel od všetkých na scéne, nehovoril lízaním španielčiny. To Jonesa neodradilo a vzal na seba memorovanie všetkých španielskych riadkov k fonetickej dokonalosti a pochopenie významu každého slova a výrazu. Vo filme bola použitá archaická forma španielčiny, takže to len pridalo na výzve. Zapamätal si tiež španielčinu riadkov Ofelie, pretože chcel, aby ich rozhovory zneli autenticky. Jeho hlas bol vo finálnom produkte nakoniec prehnaný, ale jeho dokonalé zapamätanie a intonácia liniek uľahčili proces, ako by mohol byť.
9BOL (TAKMER) SÚČASŤOU TRILÓGIE
Pan’s Labyrinth, pre mnohých bez vedomia, v duchovnom nástupcovi ďalšej klasiky del Toro, The Devil’s Backbone. Obe sledujú príbehy detí uviaznutých v hrôze španielskej občianskej vojny a obsahujú nadprirodzené prvky krvácajúce do skutočného sveta. Tieto filmy vyústili do tretieho filmu v tematickej trilógii s názvom 3993, ale tento projekt bol pozastavený pre Hellboy II: Zlatá armáda a ešte sa musí vrátiť na produkčnú tabuľku.
Témy izolácie, fantázie slobody a poslušnosti vs. neposlušnosti prenikajú do Diablovej chrbtice a Panovho labyrintu a je zvedavé predstaviť si, ako by 3993 nieslo túto pochodeň. Podrobnosti o ňom sú riedke, ale zaujímavé. 3993 sa týka rokov 1939 a 1993, čo boli dva roky, ktoré by vo filme mali veľký význam. Príbeh sa mal točiť okolo otvorenia hrobov španielskej občianskej vojny a mal byť opäť úplne v španielčine. Možno to jedného dňa bude hotové, ale podľa výrobného plánu spoločnosti Del Toro to tak skoro nebude.
8BOL TAKMER STRATENÝ (V KABINE)
Ako už bolo spomenuté, najslávnejšou výrobnou technikou Del Tora je načrtnúť jeho filmové nápady roky predtým, ako budú skriptované. U každého filmu, ktorý nakrúti, existujú stránky a stránky dizajnov príšer a knihy s načrtnutými konceptmi v španielčine aj angličtine. Výroba Pan’s Labyrinth nebola iná a štyri roky práce na filme sa takmer stratili v jedinej noci neopatrnosti.
Keď sa jednej noci vrátil do svojho londýnskeho hotela, del Toro nechal svoj skicár v kabíne, do ktorej pricestoval. Keď si uvedomil, že je neskoro, kabína už bola dávno preč. V knihe boli všetky prípravné práce pre Pan’s Labyrinth a ďalšie filmy. Bezvýsledne kontaktoval políciu a taxikársku spoločnosť, a keď sa všetko jeho šťastie zmenilo, bol blízko vzdania sa. Taxikár zbadal skicár a o dva dni ho vrátil späť do hotela a extatický riaditeľ mu poďakoval prepitné 900 dolárov. del Toro to vzal ako znamenie pre pokračovanie vo svojom filme, čine, ktorý by posunul jeho kariéru do stratosféry.
7VYTREKOVALA SI SEDMÉHO KRÁLA
Stephen King je nesporným majstrom hororu, nehovoriac o silnej inšpirácii pre del Toro. Počas premietania Pan’s Labyrinth mal del Toro tú česť sedieť vedľa literárnej legendy a svoje reakcie mohol zmerať na vlastnej koži. Počas scény, keď Bledý muž prenasledoval Oféliu po chodbe, sa King zjavne zvíjal a toto bolo všetko potvrdenie, ktoré del Toro potreboval. Porovnal túto skúsenosť s obdobím získania Oscara.
Stephen King by ďalej chválil prácu del Torea a pochválil ho aj v roku 2015 Crimson Peak. Po zhliadnutí filmu sa dostal na Twitter a uviedol, že je nádherný a desivý a že ma elektrifikoval ako Evil Dead od Sama Raimiho. Režisér hororu si skutočne nemôže pýtať oveľa viac. Existuje možnosť, že del Toro a King jedného dňa budú úzko spolupracovať, pretože režisér uviedol, že zabije, aby prerobil Pet Sematary.
6SKRIPT SA ZMENIL ZA VEDENIE
Keď jeho scenár napísal del Toro, predstavoval si dievča vo veku asi 8 alebo 9 rokov. Všetko sa to zmenilo, keď Ivana Baquero absolvovala konkurz a absolútne rozdrvený to. Del Toro nemohla nič robiť. Našiel svoju Oféliu, ale bola o 11 rokov staršia ako postava, ktorú si predstavoval. Ale to nevadí, pretože vo filme sa niekedy treba obetovať a del Toro pokračoval v prispôsobovaní celého scenára niekomu, kto bol o niečo starší.
Film skutočne naštartoval Baquerovu hereckú kariéru a za svoju prácu získala niekoľko ocenení vrátane cien Goya a Premio ACE za najlepšiu novú herečku či cenu Imagen za najlepšiu herečku. Od Panovho labyrintu sa Baquero objavil vo viacerých španielskych filmoch a televíznych programoch a bol uvedený vo vozidle Sophie Turner, Another Me. Jej najnovšia a najprestížnejšia rola je v The Shannara Chronicles, kde hrá Eretriu.
5ZASTAVILO DEL TORO Z SMEROVANIA HARRY POTTERA
V alternatívnej dimenzii by sme nemali žiadny Pan’s Labyinth, ale niekoľko ďalších klasických filmov s oveľa plazivejším tónom. Remake filmu The Lion The Witch And The Wardrobe mal pôvodne pomôcť Del Toro, ale bol príliš zaneprázdnený prípravou Pan’s Labyrinth, aby sa ho ujal. Stále sme sa videli, ako del Toro zaujal faun, aj keď jeho štýl pánovi Thomasovi možno až tak nevyhovoval. Del Toro by urobil z Bielej čarodejnice skutočne hrôzostrašné dielo a nepochybne by veľmi účinne umocnil morbídne aspekty Narnie.
Tiež mu bola ponúknutá réžia Harryho Pottera a The Prisoner Of Azkaban, ale túto poctu s radosťou vzdal svojmu priateľovi Alfonsovi Cuaronovi. Zistil, že film Harryho Pottera Vesmír bol na jeho vkus príliš jasný a veselý, aj keď tretí film bol miestom, kde sa veci začali stmievať a zrieť. Ak bude mať táto možnosť, del Toro uviedol, že by veľmi rád režíroval prvý film, pretože má drsnú dickensovskú povahu, do ktorej by sa rád prekopal a preskúmal ju.
4OBSAHUJE VÍŤAZNÉ TRADÍCIE
Moderné chápanie rozprávky je trochu skreslené, aj keď si to neuvedomujeme. V príbehoch, ktoré poznáme, statočný princ zachráni deň, zatiaľ čo princezná unikne všetkému nebezpečenstvu úplne bez úhony, pričom sa nedozvedela nič okrem toho, že musí byť kvôli bezpečnosti úplne závislá od ostatných.
The Brother’s Grimm sú najznámejšími zostavovateľmi ľudových rozprávok, ale skôr ako všetko oslabili, boli príbehy oveľa veselšie. Boli navrhnuté tak, aby vystrašili deti a poskytli im lekcie o svete. Zriedkavo mali šťastné konce a veľa ľudí zomrelo pred dokončením príbehu. Pan’s Labyrinth sa nebojácne vracia k tejto tradícii a odhaľuje svet, ktorý je rovnako fantastický ako aj krutý. Ofelia je uväznená vo vojne a svet fantázie ožíva pred jej očami a snaží sa ju zachrániť pred jej mukami. Jej úlohy nie sú ľahké a počas toho sa potkýna a musí čeliť hrôzam, ktoré presahujú predstavivosť. Rovnako ako staré príbehy, aj jej príbeh nás učí, že na najtemnejších miestach je nádej a nič sa nedosiahne bez veľkej obete. Je to príbeh, ktorý ocenia malí i veľkí, a pre svoju neohrozenú čestnosť zostane nadčasový.
3JE TO RIFE SO SYMBOLIZMOM
Takmer každá snímka Panovho labyrintu má váhu a každý obrázok a motív súvisia so širšími význammi filmu. Symbolov, ktoré sa v celom filme vyskytujú opakovane, je takmer príliš veľa na to, aby sa dali spočítať, tu je však niekoľko najdôležitejších.
Nápady obklopujúce plodnosť a znovuzrodenie hrajú veľké role v zastrešujúcom príbehu a strom, pod ktorým sa Ofelia plazí, aby získala kľúč od obrovskej ropuchy, vyzerá ako viac ako len faunove rohy. Pripomína celý ženský reprodukčný systém, obraz, ktorý sa v jej knihe objaví krvavočerveným atramentom tesne predtým, ako Ofelia matka pôjde do práce. Farebná schéma filmu je tiež veľmi výpovedná, pretože oblasť fantázie je zaliata zlatými odtieňmi, ktoré kontrastujú s fádnymi šedými a modrými odtieňmi skutočného sveta. Vidal je ďalšia postava ponorená do symbolizmu a jeho fašistická posadnutosť časom sa odráža v jeho mechanicky vyzerajúcej miestnosti a jeho prudkej túžbe ovládnuť každý detail v bdelom svete. Toto iba poškriabe povrch symboliky v Pan’s Labyrinth a zdá sa, že každé sledovanie odhaľuje viac - skutočne zložité a intímne dielo.
dvaNÁSILIE JE ZALOŽENÉ NA SKUTOČNOSTI
Pan’s Labyrinth je film, ktorý vo veľkej miere využíva násilie. Každý brutálny čin má význam a odráža tvrdú realitu vojnou zničeného Španielska. Jednou z najviac znepokojujúcich scén je, keď kapitán Vidal zachytí dvojicu antifašistov a rozbije si tvár prázdnou sklenenou fľašou.
Najdesivejšou časťou tejto scény je to, že je založená na udalosti, ktorá sa skutočne stala. Existuje príbeh španielskej fašistickej elity, ktorá vstúpila do obchodu s potravinami, a jeden z občanov odmietol v jeho prítomnosti sňať čiapku. Fašista reagoval tak, že mu rozbil pištoľou tvár. Del Toro chcel tento príbeh zahrnúť do filmu a na doplnenie využil svoje vlastné skúsenosti. Vyrastal v násilnej časti Mexika a videl svoj spravodlivý podiel hrôzy. Jedna udalosť vyústila do toho, že sa s priateľom dostali do pouličnej bitky, a zatiaľ čo jeho priateľa bila fľaša, zostal len ohromený tým, že sa nerozbil. Tento pocit sa dostal do Panovho labyrintu a vytvoril jednu z najviac znepokojujúcich scén v histórii filmu.
1BOLO Šialene ÚSPEŠNÉ
Napriek všetkým bolestiam, neúspechom a frustrácii, ktoré sa podpísali na jeho koncepcii, sa odhodlanie Guillerma del Tora jeho vízii vyplatilo a Panov labyrint sa stal jedným z najúspešnejších španielskych filmov vôbec. So skromným rozpočtom 19 miliónov dolárov vyniesol viac ako 83 miliónov dolárov a predviedol najúspešnejší vtedajší najúspešnejší španielsky film Like Water For Chocolate.
Počet ocenení, ktoré získal Pan’s Labyrinth, je ohromujúci. Najskôr získala tri ceny akadémie za najlepšiu réžiu, kameru a make-up. Získala tri ceny BAFTA, ktorými boli Najlepší cudzojazyčný film, Kostýmový design a Líčenie. V komunite udeľovania cien v španielskom jazyku to úplne vyčistilo, vyhralo deväť cien Ariel a sedem cien Goya. Získal tiež najlepší film od Národnej spoločnosti filmových kritikov a niekoľko sci-fi a fantasy filmových cien. Tento úspech ukazuje, čo sa stane, keď je vizionársky režisér pri svojej práci nekompromisný, a nenechá sa tlačiť a ťahať hollywoodskym vplyvom. Pan’s Labyrinth je film, ktorý obstojí v skúške času a zaslúži si všetku pochvalu, ktorú si vyslúžil.
Aké sú vaše obľúbené faktoidy „Pan's Labyrinth“? Dajte nám vedieť v komentároch!
