V dnešnej dobe nie je nezvyčajné, že medzi sezónami anime existujú veľké časové medzery. Napríklad medzi príslušnou prvou a druhou sezónou sezóny 2008 bol rozdiel štyri roky Útok na Titan a Muž s jedným úderom, ale trvalo len päť rokov, kým sme dostali tri Železný muž filmy od Marvel Studios. Aj keď dôvody Útok na Titan štyri roky sa veľmi líšia od One-Punch Man, vo svete anime to nie sú nijako výnimočné prípady. Pozrime sa na niekoľko dôvodov, prečo niektorým anime trvá tak dlho, kým získajú ďalšiu sezónu.
Plánovanie nie je také jednoduché, ako si možno myslíte
Počas a Sword Art Online panel na Anime Expo 2014, autor oboch Sword Art Online a Accel World Reki Kawahara bol požiadaný o plány anime do budúcnosti Accel World , ktorý Sunrise v roku 2012 adaptoval na pomerne populárny anime, čo znamená, že bolo prirodzené predpokladať, že dostane druhú sezónu.
Kawaharova odpoveď bolo vtipné aj pragmatické - ukázalo sa, že Accel World's produkčné štúdio bolo tiež zodpovedné za veľmi populárnu sériu idolov Láska naživo! , ktorými boli (a pravdepodobne stále sú) plne obsadené a nezostal na ne čas Accel World. Bohužiaľ, zmena štúdia bola ťažká aj kvôli zaneprázdnenosti iných štúdií. Jeden z kľúčových animátorov v Sword Art Online, Yuu Aoki, ktorý sa nedávno podelil o svoje skúsenosti s tvorbou animácií v aplikácii hlasového chatu Clubhouse, a jeho príbeh odráža príbeh Kawahary’s. Jeho prejav je podrobne uvedený v tomto vlákne Twitteru .
Aoki poznamenal, že keďže väčšina animačných štúdií je zaneprázdnená projektmi, naplánovanie anime projektu vopred trvá zvyčajne najmenej dva roky. Ak je sezóna 2 okamžite po ukončení sezóny 1 ohlásená, znamená to, že už bola naplánovaná veľmi dávno. V opačnom prípade bude výroba musieť počkať minimálne dva roky, kým sa rovnaký personál vráti a vyprodukuje 2. sériu.
Režisér Hiroshi Nishikiori, ktorého práca zahŕňa Určitý magický index , ktorá mala medzi sezónami tiež dlhé prestávky, zasiahla do Aokiho rozhovoru a poukazuje na to, že na to, aby bol v jednotlivých sezónach rovnaký štáb, si bude musieť výroba počkať, kým sa nezmestí harmonogram všetkých. Čím dlhšie to bude čakať, bude to ťažšie, pretože veľa animátorov neslávne pracuje so smiešnymi hodinami, čo znamená, že ich plány sa plnia veľmi rýchlo. Ak sa ten istý personál nebude môcť vrátiť do sezóny 2, ako tomu bolo v prípade Muž s jedným úderom Sezóna 2, výsledok by mohol byť dosť sklamaním .
Plánovanie je obzvlášť problematické pre originálne anime, ktoré za sebou nemajú vplyv populárneho zdrojového materiálu. Pretože pôvodné anime nie sú zaručené, že uspejú, výrobné výbory sú ochotné poskytnúť zdroje iba na jednu alebo dve sezóny a nezaviažu sa k produkcii ďalších epizód, pokiaľ sa disky Blu-ray a tovar nebudú dobre predávať. Niektoré originálne anime, ako napr 2019’s Zarovnanie hviezd dokonca dostal jednu zo svojich vopred naplánovaných sezón skrátenú pre nedostatok rozpočtu, čo viedlo k ukončeniu veľkého útesového útesu. Potom tu vždy zostáva otázka, ako anime dobieha vývoj zdrojového materiálu. Popularita show však bola Útok na Titan a My Hero Academia dokazuje, že diváci sú ochotní čakať na kvalitnú produkciu o niečo dlhšie.
Problémy s výrobným výborom môžu spôsobiť oneskorenie
Plánovanie tiež prináša problém so štruktúrou zárobkov v anime štúdiách. Výbory pre anime anime zvyčajne hľadajú sponzorov, ktorí by financovali produkciu skôr, ako sa niekedy uskutoční šou. Medzi týchto sponzorov môžu patriť televízne stanice, vydavatelia a výrobcovia hračiek a figúrok. Sponzori očakávajú návratnosť svojich investícií, zvyčajne prostredníctvom predaja tovaru, DVD, Blu-ray, licenčných zmlúv a súvisiacich zdrojových materiálov.
Aj keď sa anime venuje veľkej pozornosti publika a má veľký ohlas, ak predaj súvisiaceho tovaru nie je na úrovni, podľa štandardov produkčného výboru sa anime stále nebude považovať za úspech. Tieto neúspešné produkcie pravdepodobne nedostanú včasnú druhú sezónu, ak vôbec existujú. Zahraniční investori ako Netflix a Crunchyroll by mohli túto situáciu zmeniť, zatiaľ však tradičná štruktúra zisku určuje, ktoré anime sa vyrábajú.
Ľudské náklady na výrobu anime
Je vždy potrebné pamätať na to, že animácia je veľmi náročné na pracovnú silu a Japonsko stále produkuje väčšinu anime prostredníctvom ručne kreslenej animácie - a kreslenie jednotlivých snímok ručne vyžaduje veľa času a úsilia. Napriek tomu, že Japonsko v súčasnosti zadáva outsourcingu veľa menších medzipriestorových animácií (ako napr. To, čo vypĺňa hranice medzi škrtmi) do krajín s nižšími nákladmi na pracovnú silu, platy, ktoré animátori zarábajú, sú v pomere k množstvu vyprodukovanej práce mimoriadne nevyvážené.
Podľa posledných štatistík Aktuálna hodinová minimálna mzda v Japonsku sa pohybuje okolo 2 902 v priemere (~ 9 dolárov). Medzitým animátori zarobia okolo 200 ~ (~ 2 doláre) za stránku a dokončenie jednej stránky trvá zvyčajne jednu hodinu, čo znamená, že títo animátori si nemôžu zarobiť na živobytie bez ohľadu na to, ako tvrdo pracujú. Dokonca aj kľúčový animátor pre mimoriadne populárnych Zabijak démonov iba zarába 4 000 per za rez .
Problém čiastočne súvisí s tým, ako anime štúdiá zarábajú. Podľa Japonské ministerstvo hospodárstva, obchodu a priemyslu , väčšina animačných štúdií si nezachováva práva na sekundárne použitie svojich produktov, čo znamená obchodné a licenčné práva (pozri graf vyššie, svetlo žltá znamená 0% práva na používanie). Správa Asociácie japonských animácií (AJA) že v roku 2019 bude veľkosť trhu japonskej animácie v širšom slova zmysle vrátane sekundárneho použitia ako merchandising a licencovanie 27 1,27 bilióna (24 miliárd dolárov), zatiaľ čo v užšom slova zmysle je príjem spoločností produkujúcich animáciu 300 miliárd ((2,88 miliárd dolárov) ). To znamená, že 90% príjmu anime priemyslu nesmeruje do produkčných spoločností.
Aj napriek tomu je množstvo peňazí, ktoré animátori dostávajú, priepastné v porovnaní s priemerným pracovníkom v miliardovom priemysle. Viac animátorov sa v dnešnej dobe mení na prácu na čiastočný úväzok, pretože kvôli tomu dostávajú málo platieb. Tento problém sa viaže k prvému bodu plánovania a vedie tiež k tomu, že na plánovanie výroby pre druhé sezóny zostáva menej zdrojov na výrobu. Ak produkčné spoločnosti budú aj naďalej prepracovávať a platiť svojim animátorom menej, bude mať menej talentov vôľu pripojiť sa alebo zostať v tomto priemysle a otázka predĺžených prestávok medzi sezónami sa bude iba zväčšovať.
