Od roku 2011 Drawn and Quarterly vydáva tri hlavné knihy Shigeru Mizuki. Prvý bol Ďalej k našim ušľachtilým úmrtiam , semi-autobiografický komiks o japonských vojakoch v bizarnej existenčnej kríze na konci druhej svetovej vojny, keď bolo úplne jasné, že boli porazení: aj tak pokračovať v boji na život alebo na smrť ich vlastnými vodcami. Druhá bola NonNonBa , spomienky z detstva na vzťah umelca s jeho babičkou a záujem o yokai japonského folklóru, ktorý sa stal ústredným bodom umelcovho dlhého pracovného života.
optad_b
Tretia a najnovšia je Gitara , 400-stranová zbierka príbehov z rokov 1967-1969 od Mizukiho Ge Ge Ge no no Kitaro manga. Z týchto troch je to kniha, o ktorej je rozhodne najmenej zaujímavé hovoriť a ktorá má možno najmenšiu literárnu hodnotu. Je to priamočiarejšie žánrové dielo zamerané skôr na zábavu, než na zápasenie s veľkými problémami národnej identity, ktoré vydali dve predchádzajúce verzie.
Je to tiež najzábavnejšie a najľahšie čitateľné dielo a nesie dôležité, dokonca základné miesto v príbehu Mizukiho životného diela: Toto je jeho podpisové dielo, dôvod, prečo je Mizuki taký slávny, tak milovaný a vplyvný. .
A on je vplyvný. Rovnako ako Osamu Tezuka v mange a Jack Kirby v amerických komiksoch o superhrdinoch, aj novších alebo mladších čitateľov, ktorí by o týchto mužoch možno nikdy nepočuli alebo nikdy neprečítali ani jedno zo svojich diel, sa však nevedomky tešia diela umelcov, ktorých ovplyvnili. Matt Alt vo svojom úvode do zbierky nielenže situoval Mizukiho na čestné miesto v storočnej histórii yokai študuje a oslavuje, čiastočne pripisuje aj Mizukiho komiksy, ktoré pripravujú pôdu pre Pokémona.
Alt sa tiež snaží do istej miery pokúsiť preniknúť presne k tomu, čo je yokai, nad rámec definície „japonského duchovného monštra“, a upozorňuje, že sa dá použiť synonymne s duchom, škriatkom a monštrom a že japonský animizmus umožňuje približne osem miliónov bohovia, z ktorých sú tak trochu yokai. Keby som sa toho chytil, povedal by som, že sú japonským ekvivalentom rozprávkovej populácie Britských ostrovov, tajomných duchovných bytostí, ktorých životy sa občas pretínajú s ľudskými, s tými, ktorí veria, s určitou bázňou v nich a fascináciou tými, ktorí ich nemajú (najmä tými, ktorí majú radi čítanie, písanie alebo kreslenie fantastických a miestny).
Gitara sa číta veľmi podobne ako spoločník NonNonBa , fiktívne ovocie vlastného záujmu mladého Mizukiho o yokai, ktorého mnoho konkrétnych verzií umelec povyšuje na dosť pozoruhodný status v týchto príbehoch, najmä vo „Veľkej yokaiskej vojne“, kde sa z nich stávajú rovesníci podobného typu ako Dracula a Frankensteinova príšera.
Kto je teda Kitaro? Malý a rovnako záhadný chlapec, ktorý je záhadný, žije v podivnom dome v močiari, povaľuje sa na cintorínoch a pomocou svojich obrovských magických síl ho priateľskí yokai a príšernejší členovia zvieracej ríše ako krkavce a vrany , pravidelne pomáha zachrániť ľudstvo pred zlými yokai ... a príležitostne trestá zlých ľudí. Na konci každého dobrodružstva lezú cvrčkovia, ropuchy a rôzne strašidelné chirpiace a škrekotajúce Kitarove ústredné piesne „Ge Ge Ge“, odkiaľ pochádza pôvodný názov.
Má iba jedno veľké, zírajúce oko a vlasy mu prerastajú cez prázdnu ľavú očnú jamku, kde žije jeho otec yokai, v podobe očnej gule s malým telom; často vyskočí na pomoc Kitarovi. Jedinou ďalšou opakujúcou sa postavou je Nezumi Otoko, Kitarov poloľudský, polojokajský a vždy intrikujúci šialenec, ktorý mu zvyčajne pomáha ... ibaže by s ním bol v konflikte.
Skutočnými hviezdami knihy sú však rôzni duchovia a príšery, ktoré obývajú Kitarov svet. Jedným z veľkých úspechov Mizuki s týmto konceptom, ako zdôrazňuje Alt, bolo vytvorenie premisy umožňujúcej hrdinské hororové príbehy, ktoré umožňovali spoločné bývanie toľkých rôznych verzií rôznych prízrakov a zdieľanie priestoru príbehov.
Spravidla sú dosť desivé v dizajne a vykreslení; ako práca Rumiko Takahashi v Inu Yasha (skoré zväzky, ktoré sa trochu podobajú Mizuikiho tvorbe tu) a jej staršie hororové / fantasy diela, hrdinské, obete alebo obyčajné ľudské postavy, sú rôzne roztomilé a abstraktnejšie (tu je roztomilosť často akousi odroda komiksovej karikatúry (skôr ako Takahashiho cherubínski mladíci), zatiaľ čo monštrá sú vykreslené s realistickejším a detailným nádychom, ktorý ich vzhľad robí ešte hrôzostrašnejším a paradoxne neskutočné v kontexte komiksu.
Toto sú krátke príbehy o tom, ako Kitaro terorizoval dvojicu zloduchov iba pomocou svojej ruky bez tela a zachránil dedinu pred armádou posadnutých mačiek, ktoré obrátili stoly a vytvorili ľudí ich domáce zvieratá a záchranu detí pred yokai, ktorí im ukradli dušu alebo obrazy alebo ich inak ohrozili. (Môžete si prečítať celú poviedku a pozrieť sa na niektoré z Kitarových yokai, ktoré zvykli vtipne pôsobiť.) tento náhľad bežali sme v decembri.)
Pre moderných západných čitateľov bude asi najväčší záujem o dva dlhšie diely v knihe.
Prvým z nich je spomínaná „veľká vojna v Yokai“, 50-pager, v ktorom Kitaro, jeho otec a Nezumi Otoko verbujú kvarteto silných miestnych yokai, aby sa pokúsili oslobodiť ostrov pri japonskom pobreží, ktorý je napadnutý „západným“ yokai, „ako Frankensteainovo monštrum, Dracula, vlkodlak, generická čarodejnica z Halloweenu a ich americký vodca, jedno z niekoľkých strašidelných monštier, ktorých hlavným rysom je jediná obrovská očná buľva.
A tým druhým je „Stvorenie z hlbiny“, 100-stranový epos, v ktorom Kitaro a sebecká chlapčenská geniálna postava cestujú na Novú Guineu, aby získali vzorku krvi z obrovského monštra, ktoré podľa slovného slovník Yokai v zadnej časti má hlavu (a veľkosť) veľryby a telo yetiho. Mizuki to nazýva Zeuglodon (r eeal stvorenie , hoci jeho vzhľad sa líšil iba o chlp).
Ich expedícia je úspešná, ale aby si získal všetku zásluhu, génius chlapca vstrekne Kitarovi krv do pokusu o jeho zabitie, čo má za následok iba premenu nášho hrdinu na chlpaté veľrybie monštrum veľké ako päť veľrýb, ktoré navštevuje Tokio s deštruktívnymi výsledkami (nemôže rozprávať vo svojej novej podobe, Kitaro nemôže komunikovať so svojimi blízkymi, ktorých sa napriek tomu pokúša navštíviť).
Kaiju fanúšikovia pravdepodobne vedia, že Godzilla má japonské meno Gojira pochádza z hladenia gorira (gorila) a kujira (veľryba) spolu, pretože tak bol Kráľ príšer pôvodne popísaný v koncepčnej fáze (aj keď v čase debutu bol skôr plazivejší ako čokoľvek iné). Mizukiho monštrum naopak vyzerá presne ako gorila-veľryba.
Aby sa zastavilo monštrum Kitaro (a utajila sa jeho úloha pri jeho vytváraní), Kitarov nepriateľ postavil obrovského robota Zeuglodona, aby zničil verziu „mäkkého mäsa“; glosár poznamenáva, že ide o „jeden z prvých bojov Giant Robot vs. Monster v histórii“ (Mechagodzilla sa objavil až v roku 1974).
Elegantný, strašidelný, zábavný, plný vzrušujúcich akcií a krásneho umenia a s prvkom vzdelávacieho obsahu (aspoň na tému japonského folklóru), Gitara obsahuje skoro všetko, čo by ste od komiksu chceli.
A akokoľvek dobrý, nie je ani Mizuki najlepšie práca.
