Na konci tohto mesiaca DC vydá 100-stranový Super Spectacular # 1 Green Arrow k 80. výročiu, ktorý bude obsahovať rôzne príbehy k 80. rokom slávneho lukostreleckého superhrdinu. Jeden z príbehov v zväzku Larry O'Neil, Jorge Furnes a Dave Stewart, Tap Tap Tap, je bezslovnou poctou O'Neila (spisovateľ a režisér, ktorý sa profesionálne venuje písaniu pre HBO, Warner Brothers, Fox). (MGM, Lion's Gate a Artisan) svojmu otcovi, komiksovej legende Denny O'Neilovi, ktorý koncom 60. rokov skvele prerobil Zelenú šípku s umelcom Neal Adamsom predtým, ako postavu uviedol do ikonickej série tímov spolu s Green Lantern začiatkom 70. rokov.
optad_b
Film „Tap Tap Tap“ sleduje život O'Neilovho otca od jeho detstva až po jeho minuloročné leto vo veku 81 rokov. Ukazuje vývoj O'Neilovho dedičstva, keď sa superhrdinovia komiksov dostali z okrajových oblastí do stredobodov každoročných akcií. trháky v hodnote miliárd dolárov a ako O'Neilovo zapojenie do tejto histórie ovplyvnilo jeho život. CBR hovoril s O'Neilom o jeho dojímavej pocte jeho otcovi.
CBR: Hneď, ako mám netopier, chcel som vám prejaviť sústrasť nad stratou vášho otca.
Larry O'Neil: Ďakujem.
Bol to taký skvelý človek a taká veľká časť našej histórie komiksov.
Ano, naozaj. Ďakujem, že ste to povedali. Je to čudné, práve som videl fanúšikovské video o jeho pôsobení v Batmane a bolo dosť podrobné a dlhé a naozaj dobré.
Oh, vynikajúce. Mal som v priebehu rokov to šťastie, že som si v priebehu rokov trochu dopisoval s tvojím otcom, aj keď je zaujímavé, že na to, o čom píšem s históriou komiksov, bol tvoj otec, aj keď veľmi priateľský a prístupný, trochu ako Stan Lee v r. že bol celkom otvorený skutočnosti, že si nemohol spomenúť na väčšinu malých detailov o svojej práci v minulosti. Bol taký, že vyrastali ďalšie veci?
Je to zaujímavé. Celkom dobre si pamätal príbehy, ktoré napísal, ale áno, nebol to najmä historik. Vždy by sme hovorili o tom, ako by fanúšik povedal: „Došlo k problému v roku 1977, keď mal darebák tento detail, ale to sa s touto otázkou z roku 1997 skutočne nevyrieši“ a vždy povedal: „Pretože to bol iný spisovateľ? “ Na tomto druhu kontinuity mu vlastne nezáležalo. Veľmi mu však záležalo na kontinuite príbehu alebo oblúka.
Len nedávno som písal články o 50. výročí Tálie a Ra's al Ghul posledných pár mesiacov a bolo zaujímavé prečítať si rôzne rozhovory vášho otca o príbehoch výtvorov týchto postáv a sú takmer identické, pričom niektoré z rôznych rozhovorov boli od seba vzdialené mnoho rokov.
Áno. Je to vtipné, pretože to bol taký spisovateľ, aký bol. Nemal tendenciu premýšľať v zmysle esejí, ale ak by išlo o príbeh, ktorý by popisoval zrod postavy alebo vytvorenie príbehu, spomenul by si na to, akoby to bol príbeh, takže to dáva zmysel, aby to povedal príbeh zakaždým rovnakým spôsobom. Pripomína mi to zvláštnu anekdotu. V septembri 2002 dostal rozsiahly infarkt. V reštaurácii bol skutočne klinicky mŕtvy. Našťastie to bolo hneď vedľa horárne a priniesli defibrilátor, ktorý ho šokoval späť do života a dostal ďalších takmer 20 rokov, takže to bolo super. Ale hneď po defibrilácii to bolo ako vo filme, Memento , kde jeho krátkodobá pamäť po pár minútach úplne zmizla. Preto som sa ponáhľal do nemocnice a vysvetlil som mu: „Dobre, praskne, toto sa ti stalo pri obede v tejto reštaurácii“ a zakaždým dostal tento úžasný výraz a urobil vtip a vtip bol nikdy zakaždým rovnaký. A potom o dve minúty neskôr sa ma opýtal: „Dobre, vyrovnaj sa so mnou, čo tu robím?“
To je veľmi vtipné. Je zrejmé, že to bol pre vás veľmi osobný a veľmi dojímavý príbeh. Páči sa mi názov príbehu „Klepnite na klepnite na“, pretože to musí byť zjavne zvuk, ktorý si často pamätáte, keď ste spolu s otcom vyrastali.
Áno, zvuk klepania bol určite zvuk, s ktorým som vyrastal v detstve.
Páči sa mi aspekt zmyslovej pamäte. Predstavujem si, že keby ste práve teraz počuli niekoho klepať na písací stroj, vrátilo by vás to späť do tej doby.

Myslím si. Bol to jeden z prvých zvukov, ktoré si pamätám. Boli sme na východnej 6. ulici medzi C a D pre moje prvé spomienky. Tento byt bol vlastne použitý v experimentálnom filme The Orchid od Samuela R. Delanyho s názvom The Orchid (Orchidea). Nedávno som si teda pozrel kúsok svojho detského bytu, keď som sledoval tento starý zaujímavý Delanyho film.
To je fascinujúce. Jorge urobil na tomto príbehu takú úžasnú prácu. Koľko ste mu museli dať referencie na fotografie, pretože dal tak veľa rôznych podrobností o živote vášho otca tu.
Áno, dal som mu tonu. Vrátil som sa späť a naskenoval som veľa starých fotografií. Na internete je veľa skutočne dobrých obrázkov môjho otca, ale kopal som hlboko do škatúľ a napríklad „Dobre, toto okolo roku 1986. Toto je okolo roku 1992“ a tak ďalej. Myslím si, že Jorge získal nielen dobre podobu môjho otca, ale aj oblečenie a pozadie a manželka môjho otca Marifran a rôzne obdobia ich života dokonale. Takže áno, veľa som mu poskytol.
Je to smiešne, teraz, keď to spomínate, veľa tých košieľ, ktoré nosí v príbehu, skutočne vyzerá ako to, čo som ho už roky videl na fotografiách.
Dal som mu za mňa aj referencie, keďže sa v príbehu objavujem dvakrát, raz ako malé dieťa a raz ako 10 alebo 11 ročný. Jorge vložil do príbehu toľko zaujímavých skutočných detailov. Môj otec mal v spálni v blízkosti miesta, kde zomrel, figurínu. Už ako dieťa ho fascinovala mágia a ventriloquizmus, a tak asi mesiac pred smrťou požiadal o atrapu, tak som mu ju kúpil. Rozmýšľal nad rutinou alebo niečím, čo by s tým mohol urobiť. Bolo príjemné vidieť tieto jemné kraslice v komikse pre ľudí, ktorí ho poznali.
Tu ma napadla zvláštna otázka. Hneď ako ukážete námornú službu svojho otca, číta detektívny komiks. Je zrejmé, že ste museli zachovať vágnosť pre postavy, na ktoré DC nevlastní práva, ale kto to mal byť? Rip Kirby? Dick Tracy? Možno dokonca Duch?

Ach, je to smiešne, to mala byť len generická detektívna postava. Vôbec som nebol konkrétny, iba som povedal detektíva, ktorý vrazil cez okno. Pre kovboja som povedal niekoho ako Lash Larue alebo Lone Ranger.
Je zaujímavé, ako sa tento príbeh dostáva k rôznym spôsobom, ako ľudia vášho otca prežívali popkultúru, ktorá sa odohrávala v rozhlase.
Áno, konkrétne si pamätám, ako môj otec hovoril o tých rozhlasových reláciách. Páčil sa mu Roy Rogers a Osamelý strážca. Špeciálne spomenul aj potešenie z filmového kovboja, Lash Larue, ktorý bol známy svojimi zručnosťami v bičovaní.

Hovorili ste vôbec so svojím otcom, že ste mu po jeho smrti vzdali hold?
Nie, ak mám byť úprimný, vôbec som neuvažoval o tom, že urobím hold. Teda, vždy ma zaujímali komiksoví chlapci jeho doby, pretože keď som to počul popísať môjho otca, písanie komiksu bolo touto zaujímavou vecou, pretože to nebol nijaký okázalý spôsob spisovania. Tam bolo toto tlačenie a ťahanie, kde to bolo trochu hanebné, také veci, ktoré by ste si na koktailovej párty nechceli pripustiť, že ste písali komiksy. Neviem, či by s tým všetci z tej doby súhlasili, ale to bolo určite niečo, s čím môj otec počas svojho života trochu zápasil. Na istej úrovni sa mu páčilo, že komiksy boli akousi kontrakultúrnou, hip a zvláštnou vecou, ktorá bola medzigeneračná, a zároveň s tým trochu zápasil: „Ale moja svokra to nesúhlasí ? ' Takže mi vždy pripadalo zaujímavé, aké to bolo byť komiksovým autorom v 50., 60. a 70. rokoch, ale nemal som nijaké konkrétne predstavy, že to napíšem, kým ma nekontaktujú milí a veľkorysí redaktori z DC aby som zistil, či chcem pre túto zvláštnosť niečo urobiť, možno dvojstránku.
Postavil som im dva nápady. Jeden z nich bol tento a ten druhý bol v skutočnosti veľmi náročný na dialóg, úplne odlišný prístup ako tento. Ani jeden z týchto nápadov však nikdy nebude mať dve stránky. Takže si ich obidve prečítali, a hoci sa im obidve páčili, obzvlášť sa im páčila táto a povedali, že zvládnem šesť strán, a ja som povedal: „Skvelé!“ Takže nie, toto sú príbehy, ktoré som od svojho otca počul celý svoj život, ale nikdy som sa s ním nerozprával o tom, ako to napíšem, skôr ako zomrel. Ja želanie že som sa s ním o tom mohol rozprávať.
Myslím si, že pri postupe naozaj zachytíš, ako sa pohľad tvojho otca za tie roky zmenil z: „Bolo by to niekomu jedno?“ „Dobre, toto je jednoznačne umenie a vážim si ho, ale bude to niekedy mainstream?“ do konca života, kde sa dozvedel, ako sa mainstreamové superhrdinské komiksy dostali k množeniu komiksových filmov.

Som rád, že to narazilo.
Ako ste poznamenali, pre týchto mužov to bola taká zvláštna vec. Rovnako ako v roku 1966, keď váš otec prvýkrát začal písať komiksy, to bolo ešte predtým, ako Stan Lee dokonca robil prednášky na vysokej škole, ktoré videli komiksy (najmä Marvel), ako ich prijal vysokoškolský dav alebo články vo Village Voice o tom, ako komiksy z hip-hopu boli. Takže keď začínal, práca to skutočne nebola ani trochu očarujúca. Zatiaľ čo na začiatku 70. rokov sa váš otec dočkal určitého uznania za svoju prácu.
Áno, boli to pre môjho otca náročné dni. „Komiksy sú relevantné“ a články Village Voice o komiksoch.
Práve som čítal kúsok od tvojho otca napísal pre hlas dediny.
Och, však? To som ani nevedel.
Áno, bolo to o niečo neskôr, v roku 1980. Keď zomrel, oni pretlačil to . Bola to recenzia knihy na vtedy nový satirický superhrdinský román, Superfolkovia . Muselo to byť preňho nakopnutie, pretože hlas dediny mal pre neho v tom čase zjavne taký zásadný vplyv, aký ste, ako ste poznamenali, na „vek relevantnosti“.
Je to zábavné, boli to 80. narodeniny Boba Dylana druhý deň a k jeho 80. narodeninám V komiksoch som zhromaždil 80 odkazov na Dylana v priebehu rokov a tvoj otec vyskočil viackrát.

Áno, to ma neprekvapuje. Bol obrovským fanúšikom Boba Dylana.
Do „veku relevantnosti“ sa určite hodilo prejsť z citátu Boba Dylana priamo do „relevantnej“ témy príbehu.
Zaujímavé je, že som nikdy predtým nič také nenapísal v komiksovej podobe, a aj keď mi to prišlo dosť ľahké, pretože je to podobné ako s písaním scenárov, s písaním scenárov som už mal skúsenosti, ale niekto sa ma pýtal, či som nejaké získal pohľad na môjho otca pri písaní komiksového príbehu a ja som o tom premýšľal, a hoci som poznal všetky tieto príbehy o jeho živote a on bol k tomu všetkému taký otvorený, že som o ňom z tohto uhla neodhalil nič nové, ale Viscerálne som cítil niečo, čo ma prinútilo pomyslieť si: „Ach, takto to musel cítiť môj otec“, a to bolo, keď som prvýkrát uvidel stránky, ktoré nakreslil Jorge. Môj otec sa často sťažoval, keď umelec príbeh nedostal tak dobre, ako by si prial, že zdôrazňujú pekné obrázky, ktoré sú tu uvedené, ale zároveň hovoril aj o oproti, kde mal pocit, že umelec skutočne povýšil svoj príbeh, pričom v príbehu našiel emotívny rytmus, ktorý nevidel rovnako, a skutočne som mal pocit, akoby som mal túto skúsenosť s Jorgeovým umením, keď konečne uvidíte atramenty a ty si rád: „Panebože. Panebože, táto osoba sa chopila môjho slova a vyzdvihla ho, zdôraznila veci a povedala to neuveriteľne krásnym spôsobom “a ja som si pomyslel:„ To musí Denny cítiť, keď videl, ako Neal Adams alebo Michael Kaluta kreslia svoje skripty. “

Zarážajúce je, že keď váš otec pracoval v DC začiatkom 70. rokov, pracoval v plnom scenári a doslova nevedel SZO by väčšinou kreslil akýkoľvek daný scenár a v skutočnosti sa v slávnom prvom vydaní skupiny Green Lantern a Green Arrow spojil s aktívnym predpokladom, že ho nakreslí Gil Kane, pretože Kane bol pravidelným umelcom Green Lantern. v tom čase, tak si predstavte, ako sa cítil, keď uvidel, ako namiesto toho nakreslil Neal Adams! Pre tvojho otca to musela byť celkom skúsenosť.

Áno, stavím sa, že to tak bolo. Myslím si, že ľudia majú tendenciu viac sa zameriavať na negatíva. Viete, zlé veci bolia viac ako dobré veci, ktoré sa cítia dobre, takže hoci by sa často chytil za umelcov, ktorí skomolili jeho príbehy, viem, že si vážil aj skvelých umelcov, s ktorými pracoval, napríklad Neala. Pamätám si, že tu bol jeden konkrétny panel, o ktorom hovoril z príbehu o Batmanovi, kde boli dva panely, punč a moment emočnej katarzie a Denny si predstavoval, že punč je veľký panel a emocionálna reakcia menšia a Neal to zvrátil a Denny poznamenal , 'Panebože, pochopil to presne.' Emócia bol dôležitejšie ako akcia.
To bolo také zaujímavé na práci vášho otca na Batmanovi. Keď zomrel, napísal som na jeho rôzne diela niečo ako šesť alebo sedem reflektorov a jedna z vecí, ktoré vynikli, o ktorých som písal, bolo to, ako veľmi sa snažil dosiahnuť, aby sa Batman cítil ako človek. Čím viac ho rozložíte, tým lepšie ho vybudujete. Čím zraniteľnejší ho urobíte, tým viac sa bude dať považovať za spoľahlivého, čo bola veľká časť ranej Batmanovej práce vášho otca s Nealom Adamsom (a inými umelcami éry, samozrejme ako Irv Novick a Bob Brown), a charakter realistickejší, ako ľudia od doby očakávali.
Áno, bezpochyby si myslím, že Batman bola postava, s ktorou by sa môj obľúbenec emocionálne mohol stotožniť.
Keď už hovoríme o jeho úteku Batmana, váš otec mal zaujímavé vyhlásenie, keď hovoril o svojom úteku Batmana a o tom, ako sa nikdy skutočne necítil, že by mal „útek Batmana“. On by si spomenul „Všetky tie príbehy o Batmanovi, ktoré som napísal, som nikdy nebol spisovateľom Batmana a nikdy som nemal zmluvu, dokonca ani neformálnu dohodu. Bolo to tak, že som sa vo štvrtok ráno objavil a šiel do kancelárie Julie Schwartzovej a dal mi prácu, ktorá bola často Batman. “
To je zaujímavé. Z tejto perspektívy som o tom nikdy nerozmýšľal. Jeho meno by som videl na Batmanovi, Detektívnom komikse alebo Batmanovej rodine, ale možno nikdy na žiadneho z nich nepretržite nebežal.
Myslím tým teda to, že často pravidelne písal komiksy o Batmanovi, ale hlavne preto, že ak ste mali možnosť mať príbeh Denny O'Neila, dostali by ste príbeh Denny O'Neila, ak mohol.
Je pekné to počuť. Bolo to tak vždy?
Prinajmenšom začiatkom 70. rokov to tak určite bolo.
Áno, Denny vždy veľmi rád hovoril o svojom pracovnom vzťahu s Julie Schwartzovou. Myslel o ňom super.
Oceňoval som, ako sa váš príbeh nezmierňoval s alkoholizmom vášho otca, pretože to malo taký zásadný vplyv na jeho život. Je zrejmé, že to bol niečo, o čom sa váš otec nikdy nevyhol rozhovorom, ale stále bolo vidieť, že to zapracovalo tento príbeh jeho života tu.
Áno, v tom nie je nič, o čom by Denny nebol celkom na verejnosti. Bol dosť otvorený ohľadom svojich zraniteľností.
A zjavne priniesol niektoré z týchto slabých miest priamo do komiksov, ako napríklad jeho slávny film o Iron Manovi z 80. rokov, keď mal pocit, že alkoholizmu Tonyho Starka by sa malo dostávať vážnejšie ako jeho prvotné vyobrazenie „triezvy v jednom čísle“.
Áno, určite.
Ten panel, ktorý vás má, keď vás v detstve brával na filmy o kung-fu, a on v tom čase zjavne písal príbehy o kung-fu, takže keď ste boli dieťa, bolo úžasné, že váš otec písal romány a komiksy o kung-fu knihy?
To bolo. Bolo to zaujímavé. Teda, celkom sa mi páčilo, že môj otec bol rozprávač príbehov a on mi túto lásku rozprávania príbehov odovzdával. Ten záber, ako sme vychádzali zo 42. pouličného kina, bol veľmi realistický, čo sa dialo v tom čase. Videl som ho v stredu a v sobotu a išli sme do kina. A často by sme videli nejaký vykorisťovací film na Times Square alebo na dedine. Videl som veľa vecí, na ktoré som bol v tom čase asi príliš mladý, ale bolo to v poriadku, nakoniec som vyšiel v poriadku.
Či už to bolo „v pohode“, na každej škole by vždy boli tri deti, ktoré by mi povedali: „Tvoj otec je Denny O'Neil? Váš otec píše komiksy? “ a boli do toho naozaj zapojení, ale nebolo to ako mať za rodiča skutočne slávnu osobu. Bol to rodič, ktorý by pre veľmi malú časť populácie bol, akoby bol váš otec ako Jimmy Page, ale pre väčšinu ľudí to nebol veľký problém a iba: „Váš otec je v nejako médiá. “
Zábavné však je, ako ste v príbehu trochu zdôraznili, že ak niekomu poviete, že je vaším otcom Denny O'Neil, povedzme v roku 1978, je jedna vec a teraz, keď už každý vie všetko o komiksoch, niekomu to povie že Denny O'Neil je tvoj otec v roku 2018, má oveľa iný vplyv.
Áno, presne tak. Ako by ste niekomu povedali: „Och, videli ste filmy Christophera Nolana Batmana? Môj otec vytvoril postavu, ktorú hrá Liam Neeson. “ „Och. Och! Páni, dobre. “ Je to úplne iná reakcia.
Spomínate, že láska vášho otca k rozprávaniu sa vám odovzdávala. Podporoval vašu spisovateľskú kariéru alebo váhal, či by ste nešli do podobnej oblasti ako on? Stal sa pre vás spisovateľom?
Áno. Teda, išiel som na strednú umeleckú školu, takže to nebolo prekvapenie. Úprimne, toľko sme o tom nehovorili. Vedel, že ma zaujíma umenie. Spočiatku som chcel byť umelcom. Asi som si predstavoval, že keď budem naozaj mladý, budem sa baviť komiksmi. Prinajmenšom to pre neho určite nebol problém. Môj otec musel zvládnuť veľa emočnej batožiny, ako si jeho rodičia mysleli: „Toto nie je kariéra človeka. To človek nerobí. “ Myšlienka, že by šiel do New Yorku, aby sa stal spisovateľom, bola považovaná za akúsi výstrednú a nespoľahlivú. Takže si myslím, že vyrastal s pocitom, že veci, v ktorých bol dobrý, boli veci, ktoré si jeho kultúra nevážila. „Nemôžem trafiť bejzbal. Nemôžem usporiadať svoj stôl. Ale veci, v ktorých som naozaj dobrý, sa vnímali len ako „roztomilé“. Jeho rodičia ho určite ocenili, keď písal divadelné hry na strednej škole alebo poéziu, ale nerešpektovali to ako dráhu kariéry. Takže si myslím, že vždy musel trochu prekonať pocit „Vážia si ľudia skutočne to, čo robím? Vážia si moje voľby? Robím správnu vec? ' Pretože vyrastal v tejto kultúre, ktorá si nevážila veci, v ktorých bol dobrý, vyrastal trochu izolovaný, trochu odlišný od všetkých naokolo. Určite sa tak cítil, keď bol v námorníctve. Nie je to vlastne náhoda, že sa spojil s postavou, ktorá sa cítila tak osamelá a opustená. Nemyslím si, že to hovorí o ničom, čo Denny sám nepovedal o tom, ako sa vzťahoval k postavám, ako je Batman.
Určite.
Zaujímavosťou konca filmu „Tap Tap Tap“ je, že som napísal niekoľko znakov, na ktoré už DC nemala práva, ako napríklad Shadow a Fafhrd a Gray Mouser. Stále to bola samozrejme preplnená miestnosť, samozrejme.
Áno, ten posledný panel bol pôsobivým obrazom a je to to, o čom si myslíte, že v neho každý tvorca dúfa, že ste za sebou zanechali toto dedičstvo práce, ktoré pretrvá aj mimo váš čas.
Ďakujem, to sa veľmi dobre hovorí.
Zelená šípka, 80. výročie, 100-stranová super podívaná # 1, vrátane „Tap Tap Tap“, sa začne predávať 29. júna od DC.