Animezostáva neuveriteľne všestrannou a kreatívnou formou zábavy, ktorá viedla k jednému z najzábavnejších animovaných obsahov z posledných desaťročí. Každý rok vyjdú desiatky nových anime sérií, ale počet je oveľa vzácnejší celovečerné anime filmy ktoré sa dostanú na slobodu. Príbehy vyrozprávané vo anime filmoch sa niekedy nedajú porovnávať s tiahlejšími príbehmi série.
optad_b
Niektoré úžasné talenty si vytvorili meno v priemysle anime filmov. The Najmä filmy z 20. rokov 20. storočia obsahujú niektoré pozoruhodné filmy ktoré sú teraz rovnako silné ako v minulosti, keď vyšli, a tituly, ktoré nezostarli tak elegantne.
10Has Aged Well: Summer Wars Expansion On Mamoru Hosoda’s Fascination With The Artificial
Mamoru Hosoda je jedno z najzaujímavejších mien, ktoré v súčasnosti pracuje v anime, a je často považovaný za nástupcu Hayao Miyazakiho. Hosoda zostavil závideniahodnú filmografiu, kde každý z jeho filmov ukazuje rast a vyspelosť. Hosoda Letné vojny nie je ani zďaleka zlý film, ale v porovnaní s filmom sa zdá byť trochu jednoduchý ďalšie práce režiséra , dokonca z rovnakého desaťročia, ako Dievča, ktoré prešlo časom. Letné vojny postaví fantastický virtuálny svet proti realite a vytvorí napätý scenár tikajúcich hodín, ale bude to skôr o vizuále a energii ako o silných témach.
9Hasn’t Aged Well: Pokémon 3: The Movie Begins Diminishing Returns For The Franchise
The Pokémon franšíza pokračuje v silných desaťročiach po svojom debute a hrané filmy v tejto franšíze sú pravidelnou udalosťou, pričom v tomto okamihu boli uvedené takmer dve desiatky filmov. The prvé dve Pokémon filmy boli obrovskými divadelnými úspechmi mimo Japonska, ale Pokémon 3: The Movie začína prejavovať únavu z franšízy. Práve to spôsobilo, že filmy už nemali pravidelné divadelné vydania mimo Japonska. Pokémon 3: The Movie je štandardné rozprávanie pre a Pokémon film, kde sa objavujú nové legendárne stvorenia, ale teraz, keď je toľko ďalších, vynikajúcich, sa cíti veľmi disponibilný Pokémon filmy existujú.
8Už dobre starol: Ponyo je milujúca, nedocenená klasika od Hayao Miyazakiho
Všetky diela Hayao Miyazakiho sú majstrovské diela, ale z roku 2008 Ponyo sa často prehliada v porovnaní s inými režisérskymi snahami Miyazakiho z tohto desaťročia Howl’s Moving Castle a hlavne Spirited Away. Ponyo predstavuje delikátnu rybu z vody, ktorá skúma slobodu a pozoruhodne označuje témy.
Predpoklad, že Ponyo je vtiahnuté medzi dva svety, nie je úplne originálny, ale Miyazakiho prevedenie je vznešené a v tomto projekte je vidieť jasnú vášeň. Ponyo vyzerá ako roztomilý film, ale je toho oveľa viac a jeho posolstvo je teraz ešte silnejšie.
7Hasn’t Aged Well: Blood: The Last Vampire Is Paint-by-Numbers Storytelling
Krv: Posledný upír bol počas jeho uvedenia v roku 2000 veľký problém, ale pri pohľade cez súčasný objektív sa na nič zvláštne necíti. Existuje príbeh pre chodcov, kde sa lovec polovičných upírov zaväzuje vykoreniť čo najviac upírov v predvečer Halloweenu. Krv: Posledný upír si získal pozornosť vďaka brutálnym a krvavým akčným sekvenciám spoločnosti Production I.G. Krv umelecký dizajn teraz vyzerá byť zastaraný a podobné sú aj ďalšie filmy o upíroch z rovnakého desaťročia Vampire Hunter D: Bloodlus t, urobte lepšiu prácu s porovnateľným materiálom.
6Stálo dobre: Redline je vizuálna extravagancia, ktorá nesmie chýbať
Niekedy sa anime film spája kvôli svojmu hlbokému príbehu, ale iné filmy existujú čisto ako vizuálne okuliare, ktoré sa snažia médium posunúť na nové miesta. Červená čiara je rýchla adrenalínová jazda o nebezpečnej rase, kde sa záhadní pretekári sklonia k čomukoľvek, aby vyhrali. Červená čiara zjednodušuje jeho príbehové a charakterové motivácie v prospech pozoruhodných sekvencií, ktoré premenia túto rasu na kaleidoskopickú blaženosť. Červená čiara je film, ktorý si rozhodne rastie u publika, a veľa jeho vizuálnych trikov sa stále robí s novými animovanými filmami.
5Hasn’t Aged Well: Sword of the Stranger Is Style Over Substance
Príbehy o samurajoch a pomste sú neuveriteľne plodný v anime , čo znamená, že film musí pracovať mimoriadne usilovne, aby takýto príbeh vynikol z davu. Meč cudzinca je film z roku 2007, ktorý neobnovuje koleso a zameriava sa na problémového šermiara, ktorý bojuje so svojimi hodnotami, pretože sa tiež snaží udržať v bezpečí mladého chlapca a jeho psa.
Štandardná animácia a práca so skriptmi nefungujú Meč cudzinca akékoľvek výhody, a to, čo mohlo byť emocionálne nabitým rozprávaním, sa naopak javí ako hrubý návrh lepšieho filmu.
4Has Aged Well: Mind Game is a Stunning Antology from a Modern Master
Masaaki Yuasa je jedným z najprevratnejších hlasovv anime a každý z jeho filmov porušuje pravidlá a predefinuje vzory postáv, farebné palety a štýly animácií. Yuasa dôsledne vytvára hyperbolizovanú animáciu, ktorá prekračuje očakávania a spadá späť do ponuky charakteristík. Mind Game sleduje chaotickú cestu človeka, aby sa podelil o svoju lásku so svojím rozdrvením a vyhýbal sa popravám yakuzy v tomto procese. Mind Game je taký výlet, pretože využíva antologický prístup s mnohými umeleckými štýlmi, všetky však rozprávajú spoločný príbeh a namiesto viacerých hlasov im pomáha Yuasa.
3Hasn’t Aged Well: Ghost In The Shell 2: Innocence Beices Too Heady For its Own Good
Mamoru Oshii je hlavný rozprávač, a Duch v škrupine zostáva jedným z najformatívnejšie anime cyberpunkové príbehy . Mnoho filmov je horších ako Ghost in the Shell 2: Innocence , ale pokračovanie predstavuje príliš ambiciózny projekt, ktorý úplne nenarazil na svoje hranice. Nevinnosť Príbeh sa točí okolo niekoľkých mechanických robotov pre potešenie, ktorí sa vzbúria proti svojim pánom, čo je podstatne povrchnejšie ako dej predošlého filmu. Duch v škrupine 2 stále má ohromujúcu animáciu a dráždi niektoré pútavé nápady, ale cíti sa čoraz menej nevyhnutná ako viac Duch v škrupine obsah vychádza.
dvaStálo dobre: Paprika je surrealistické tajomstvo, kde je všetko možné
Satoshi Kon bol jedným z najsilnejších a najkreatívnejších hlasov svojej generácie a úprimne povedané, väčšina jeho filmografie sa na tento zoznam zmestila od roku 2000. Kon nemá vo svojej kariére slabý článok, ale jeho posledný film, Paprika , je ľahko jedným z vizuálne najohromujúcejších a psychologicky najbohatších. Film sa ponorí do abstraktného sveta fantázie a fantázie, keď sa snový detektív snaží získať späť dôležitý a nebezpečný kúsok ukradnutej technológie. Ostatné moderné umelecké diela, ako Počiatok, Konovi veľa dlžíš Paprika.
1Nedostali sa dobre: Miesto sľubované v našich začiatkoch je začiatočníckou prácou od Makoto Shinkai
Makoto Shinkai je ďalší pravý autor anime,a jeho divadelné príspevky z posledného desaťročia Tvoje meno a Počasie s vami, sú jedny z najlepších anime filmov všetkých čias. Miesto zasľúbené v našich začiatkoch je relatívne slabší Shinkaiho príspevok, na rozdiel od jeho ostatných filmov. Shinkai miluje príbehy, v ktorých sa romantika oddeľuje od nemožných okolností. The Miesto prisľúbené v našich začiatkoch skúma alternatívnu históriu, v ktorej je Japonsko rozdelené a kontrolované USA. Film je stále emotívny, ale Shinkai tento vzorec zdokonalil vo svojich neskorších filmoch.
